建筑摄影是最方便、最直观的形式，能准确传达建筑理念

建筑摄影是最方便、最直观的形式，能准确传达建筑理念。因此受到建筑宣传的高度重视。越来越多以建筑摄影为职业的摄影师，懂得如何体验和理解建筑，如何在拍摄前把握空间中承载的“灵魂”，拍摄出真实生动的建筑。用图片说明自己的理解和感受来引起观众的通感，而不是炫耀昂贵的设备和苛刻精致的陈设。在懂建筑的摄影师手里，有时候手机的快照甚至比那些精心操控的“大片”更能传达建筑师或设计师的想法和建筑本身的独特气质。

　　虽然“建筑是城市的雕塑”是广为流传的一句话，但越来越多的建筑界人士开始建造属于自己城市的地标性雕塑，比如巴黎的埃菲尔铁塔、迪拜的帆船酒店、瑞士的Twist大楼等独具特色的建筑。但是由于建筑技术和材料的限制，人们可以感觉到当代的建筑和雕塑从功能构成到空间感受还是有很大的差异，所以建筑和雕塑与人的关系是完全不同的。

　　对于摄影师来说，他们的拍摄方法也大相径庭。只考虑立面、造型、体量的静物构图拍摄方法，根本无法诠释建筑的内涵。西方传统建筑和中国近代的一些建筑，为了表现权威思想，往往以建筑的立面和外部结构作为建筑设计的重点。因此，很多传统的建筑摄影师习惯于将建筑视为表面孤立的巨型雕塑，拍摄静物，忽略了建筑与周围环境的互动共生关系，甚至在其后期软件中刻意弱化影响主体的环境。这种类似于建筑效果图的形象，往往只是传达给观者，这里有一个形状。

　　建筑摄影师要从周围环境接近建筑，在拍摄前必须了解周围的环境、人文甚至社会形态。在拍摄建筑的外部结构时，总会想到整个区域建筑生态的模型，不能只牢记尊重建筑师的想法和设计的初衷。对于建筑摄影来说，光线是一个非常重要的因素。对于建筑来说，光有更深刻的意义；建筑内外的光影变化呈现出建筑时间维度的魅力；对于建筑摄影师来说，在掌握了空间的感觉之后，还要花费时间和精力去追求光。就像胶片的感光度一样，每个建筑对光线和天气的容忍度都不一样。比如有些建筑只适合晴天拍摄，但有些建筑可以选择阴天甚至雾天拍摄。

　　对于室内空间的光线，如果建筑师或设计师已经布置好了空间中的灯光，那么摄影师就要从多个视角去观察和欣赏光源的照射角度所勾勒出的线条和形状，再结合自己对空间的感受来拍摄出好的作品。摄影师在拍摄一个建筑，尤其是一个空间的时候，很容易改变建筑师的想法和初衷，也就是改变光线的布局。所以，另造一个光源拍摄室的做法，很大程度上是为了实现实践的构图和审美范式，但却曲解了建筑师和设计师的初衷，很容易通过光的安排来解读设计师所渲染的不同情绪和意境。