摄影师培训学校对剪影的拍摄技巧总结

　　摄影的灵魂是光，就像摇滚乐队一样，灵魂是低音。正如一位大师所说，光和影的魅力是无穷无尽的，用光来雕塑物体。光和影是一个宝箱，如果使用得当，它会给这幅画带来新的面貌。

　　8-9个主光位，这就不太合理了，因此模仿"太阳"的灯光为止，做到光位尽量统一，广远主次分明为最佳的方法。有时不惜用5-6只灯去组织出一个主光源，在影棚中制造一个人工太阳。主光源最好是在家具正上方，并加柔光屏使光柔和漫射，大面积柔光可扫一大片。另用几只硬光（高瓦秒数的影视闪光灯），根据需要选择不同孔径的蜂巢罩在灯的标准套上，远远打过去，在家具主体上就会出现几个很亮的局部光区，这样就立刻打开了家具的明暗调性，让人看了感觉很优雅。光性有多种、或柔和、或强烈、或梦幻、或鲜活、或清澈、或朦胧、或火热和荒凉、或突然、或细腻，或阴暗、或早春、或笔直、或倾斜、或感性、或受控，或平和、或苍白。如果拍摄卧房家具，想让气氛显得柔和，就可以用柔和的灯光，梦幻般的灯光来去的这种效果，而不要借助低对比度的滤光器。鲜活的光是指反差较鲜明，充满生机的光，而死气沉沉的光则是缺乏层次感，没有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太过。

　　剪影作为一种拍摄方法，可以有很多用途，要求摄影师在创作技巧上灵活运用，在创意创意中有新的异样，那么如何才能达到良好的剪影效果呢？

　　1.充分发挥剪影主题的物理特征，将形式与背景生动地结合起来。可以说，身体是语言，背景是语调，这种语言有时是无声和可听的，让创作者推测和体验，这就是剪影照片的美。因为在剪影照片中，主体基本上没有色彩和细节显示，所以对主题的物理特征要求很高，这就要求作者根据后期表现的效果仔细选择拍摄角度和主体形式，充分发挥主题的造型特征，力求美观生动。

　　2.剪影充分利用了主体和背景的差异。一般来说，我们可以利用日出和日落时的背光，因为光线是最柔和的，不让人眼花缭乱，是拍摄的好时机，通常只有10分钟左右，此外，我们还可以利用室外和室内人工光线的差异或天空和水面的自然反射。

　　3.曝光应遵循默认和光线测量的原则，根据背景的明亮部分，可使主体曝光严重不足，形成强烈的轮廓。

　　4.当主题在画面中所占的比例太小，或者画面的空白单调时，我们可以创造性地使用剪影作为前景，通过黑色的剪影，我们不仅可以压制观众的视觉转向主题，而且黑色的剪影也不会分散观众的注意力，甚至可以用剪影作为边框的主体，形成方形、圆形或各种形状的变化，使普通场景具有独特的画面形式感，增加画面的深度。