摄影角度在影视制作中的重要性

　　不同角度的摄影会呈现出完全不同的表现效果，接下来，深圳摄影培训将介绍摄影角度在影视制作中的重要性。

　　首先，塑造一个人物形象

　　实体形象的塑造是剧本创作中的一项重要工作，摄影可以在剧本创作的基础上丰富人物形象，使其更加饱满、立体、生动。影视制作中摄影角度的恰当选择对人物的塑造起着至关重要的作用。通过这种手段，创作者可以对角色的高矮胖瘦进行一些视觉上的调整，稍微缩小演员条件与角色需求之间的外形差距，使之更接近角色外貌的要求。

　　第二，环境建模

　　摄影角度可以反映一个场景的整体框架、空间大小、结构、细节和环境氛围。利用镜头的不同焦距、拍摄的距离和俯仰角度的变化，适当改变场景的透视关系，增强或减弱空间环境本身的视觉冲击力，达到对环境建模的作用。

　　第三，辅助叙事

　　叙事是影视制作最基本的功能之一，也可以说是其最根本的追求和终极目标。完成叙事的基本摄影手段包括色调、构图、角度、场景、色彩、运动、光线等，拍摄角度的选择是其中最重要的手段之一。

　　角度传达了创作者对叙事主题的视角、情绪、态度、观点，这无疑会影响到整部电影的叙事角度和叙事节奏。就像创作者手中那根看不见的线，一步一步把观众拉入他设置的“围城”。人们通常习惯用平视的视角观察世界。当大角度俯仰镜头或特殊视点镜头突然出现时，影片带领观众进入一个梦幻般的时空，特殊角度带来的潜意识使特殊的叙事功能得以展开而不喋喋不休。

　　第四，展现摄影风格

　　不同的创作者对角度的偏好是不一样的，有时候这种偏好源于他们对一种文化的理解，有时候这种偏好是创作者经常拍摄的题材内容决定的，有时候纯粹是创作者的个人偏好。通过一些惯常的不寻常的角度告诉人们这是他和他的作品的风格，并通过营造强烈的视觉冲击来强调他的创作特点和宣传他的个性。